西方艺术新论解读(西方艺术概论)
艺术解读 2024年3月6日 09:50:14 tkadmin
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西方后印象派作品的艺术创新表现在哪些方面?
二是,在油画创作技术和表现手法上大胆创新,不再特别注重油画在造型具像上与客观物象的真实精准,更多的侧重于画家个人的主观感受。三是,注重光线色彩在自然条件下的变化,使油画的色彩更丰富,更富于变幻。
在艺术表现上,后印象派更加强调构成关系,认为艺术形象要异于生活的物象,用作者的主观感情去改造客观物象,要表现出主观化了的客观。
在艺术表现上,后印象派更加强调构成关系,认为艺术形象要异于生活的物象,用作者的主观感情去改造客观物象,要表现出“主观化了的客观”。
后印象主义的画家们创造出各种不同的艺术风格,如梵高的强烈笔触和浓郁的色彩,塞尚的几何形体和色块等等。总之,印象主义、新印象主义和后印象主义都是在探索新的艺术表现方式,各有其特色和创新之处。
后印象主义美术对于现代艺术的发展产生了深远的影响。他们的作品强调主观情感和个性表现,以及对形式和色彩的探索和创新,为后来的表现主义、立体主义等现代艺术流派奠定了基础。
在印象派之后,塞尚、高更和凡·高都认为绘画不能仅仅像印象主义那样去模仿自然光中的客观世界,而应该更多地表现画家对客观事物的主观感受,这就是大名鼎鼎的“后印象主义”三剑客。
西方艺术新论关于艺术有哪些新论
1、艺术是广义的文化的一部分。东西方不同文化体系中,对于何谓艺术,往往有着不同的看法,西方文化中的艺术观念与东方文化中的艺术观念,不尽相同。如何看待这些事实上的差异而非价值上的高下,是全球化时代的一个重要课题。
2、笛卡尔:“我所理解的‘直觉’不是指感觉之动摇不定的证据,亦非从想象之胡乱堆砌而导致的错误,判断,而是毫无屏障的和专注的心灵,给予我们的,这种给予十分明白小人,以至于我们对说理解的东西没有任何怀疑。
3、《西方艺术新论》中探讨了艺术与美、与文化、与金钱、与性别以及与新技术的关系,从拉马钱德兰、戈雅、达明赫斯特一直论到非洲的钉神、印第安村庄的舞蹈和音乐电视。
4、《心理》第67卷)这篇文章中,认为传统美学至少基于两个错误;一个错误是假设艺术有一种共同的性质;一个错误是假设批评必须以美学理论为基础,即认为如果没有适用于一切艺术品的标准和规范,就不可能有值得信赖的批评。
5、而且其范围一开始就不限于法国,它震动了整个西方艺术界,对二十一世纪西方艺术的走向,有着巨大影响。今对远扬论战中的不同意儿作一简单综述。 一“胡来”:评价标准的崩溃 对当代艺术一种最广泛的批评是:它已失去了评价熛准。
6、默斯曼在他的《应用音乐美学》(1926)中则以能量说为基础,对音响的物质材料的规律性做详细的所谓纯客观的考察。这种企图摆脱哲学世界观的制约,就音乐论音乐的倾向体现了30年代在德国兴起的“新客观派”文艺思潮的某些影响。
西方绘画的特点?
西方艺术重客观,西洋画重形似。西方绘画对色彩的运用很强调,典型的有拉斐尔的“雅典学院”,这也是西方绘画与绘画最本质的区别。 在致力于追求纯艺术的现代派画家看来,传统绘画搀杂太多的“非艺术的杂质”。
西方绘画的特点可以归纳为以下几点: 和比例:西方绘画注重和比例的准确性,追求画面的逼真和立体感。和比例的运用使得西方绘画更具有空间感和深度感。
原始时期:洞穴岩画,技法为用线条勾勒形象,填以颜色,技法粗糙。内容多以动物、为主。古埃及时期:绘画形式转为壁画,技法趋于细腻。内容开始包括人类的生活,如宗教祭祀活动等。
西方传统美术的特点:西方传统绘画的另一个特点,是强调描述。长期以来画家们一直是把有效地表现故事和传说、描绘具体的情节,以表达某种寓意或象征,当成自己的任务。
西方艺术理论如何入门?
西方艺术理论入门步骤如下:首先,先梳理一个近代西方艺术史的大框架。我自己会做一个艺术史的时间导线图,尽量都要全面。有时间的孩子可以自己梳理一遍,效果会更好,更容易加深记忆。
选择合适的入门途径:西方艺术理论涵盖了众多领域,包括绘画、雕塑、建筑、音乐等。你可以根据自己的兴趣和背景选择一个具体领域进行深入学习。
先理后韵,但同时要对韵十分熟悉。“情理和韵脚永远地相互配合。”理性是首要的,然后养成用韵的习惯。摒弃无用的细节,也切勿矫正太多,避免穿凿险僻,浮夸俗滥,俳优打诨。
参加课程和研讨会:参加相关的课程和研讨会可以帮助你更深入地了解和学习艺术理论。你可以选择参加一些专业的艺术课程和研讨会,或者在大学或社区学院中选修相关的课程。
目前市面上流行的多种西方艺术史书籍,除了贡布里希的名著《艺术的故事》,实际上都是美国大学的艺术史导论教材。《艺术的故事》是一本适于入门的好书,我却更青睐那些教材。
《艺术心理学新论》——理智与直觉
直觉用于感知具体情态的总体结构,理智分析用于从个别的情景中将实体与事件的特性抽象出来并对之做出定义。直觉与理智并不各自分离地行使其作用,几乎在每一情形中两者都需要相互配合。
诗人说:“理智总是试图把所有的事物转化为常识,给神话加以种种通俗易懂的解释。可是宇宙所隐藏的深意,往往高于通俗易懂的层面。故而所有的哲学家,在他们穷尽真理以后,总是在诗人面前脱帽致敬。
”表现就是心灵的赋形,即把流转的无形式的感觉、冲动、情绪之类的心理素材赋予形式,从浑暗中提升到凝神观照的明朗,达到心灵的境界。第三,艺术即直觉。